Galerii Borghese: tööd, ekskursioonid

Sisukord:

Galerii Borghese: tööd, ekskursioonid
Galerii Borghese: tööd, ekskursioonid
Anonim

Itaalia on üks vanimaid Euroopa riike. Just tema maale ilmusid suured kunstnikud, arhitektid, skulptorid. Nad jätsid meile pärandi suurepärastest teostest, mida inimkond hoiab erinevates muuseumides ja galeriides. Borghese on üks neist.

Galerii ajalugu

Borghese galerii ajalugu algab 1660. aastal, mil kardinal Scipione Borghese hakkas kunstiteoseid kokku ostma ja paigutama Casino Nobile esivanemate majja. Kahekümne seitsmeaastaselt kardinaliks saades juhtis Borghese Vatikani muuseume. Ta ei häbenenud kedagi ega midagi, et saada endale huvipakkuvad meistriteosed ja täiendada oma kollektsiooni. Tänu tema pingutustele ilmusid selles Raphaeli ja Giuseppe Cesare teosed.

Hoonet on mitu korda renoveeritud. Maja sai lõpliku vormi Marcantonio Borghese käe all, kes ehitas konstruktsiooni ümber klassikalises stiilis, laiendas saale ja tugevdas seinu. 1807. aastal müüdi suurem osa Borghese galerii arhitektuurielemente ja skulptuure ning maalid Napoleonile, kes läks seejärel Louvre'i omandusse. Praeguseks on suurosa skulptuuridest XVIII sajandi jooniste järgi. Kõik need on paigaldatud "Casino Nobile" maja sisse ja ette. Peaaegu kõigil selle ruumidel on individuaalsed nimed ja Borghese galerii teosed on omavahel seotud.

galerii saal
galerii saal

Aadress ja asukoht

Borghese galerii aadress Roomas: Viale del Belle Arti, 131. Lähim metroojaam on Spagna. Segaduste vältimiseks Borghese galeriisse jõudmise osas järgige lihtsaid juhiseid. Minge metroojaama "Piazza Spagna". Metroo väljapääsu juures on viidad galerii poole. Üleminekutel kõndimiseks kulub umbes viisteist minutit.

Pärast üles ronimist peaksite minema ümber jaama maapealse paviljoni ja mõne meetri pärast näete vana telliskivimüüri. Siis ei midagi keerulist: peate jõudma ristmikuni, ületama teisele poole, minema Byroni monumendist mööda ja minema Viale del Museo Borghese tänavale. Kõik. Seejärel läheme mööda seda tänavat muuseumi sissepääsuni suure sooviga näha kõiki Borghese galerii töid.

Image
Image

Reisid

Galeriisse pääsemiseks ei pea te seisma järjekorras ja jõudma kohale enne pimedat. Kuid kui soovite Borghese galeriis giidiga ekskursiooni teha, peate proovima, sest neid peetakse ainult individuaalselt. Giiditeenuste maksumus on umbes sada viiskümmend eurot. Piletid tuleb eelnev alt broneerida ametlikul veebisaidil. See näitab selgelt ka külastuse aega ja inimeste arvu. Ekskursioonid on saadaval nii itaalia kui ka vene keeles. Kestus - kaks tundi.

Selle aja jooksul räägib giid teile igast galeriisse salvestatud vaatamisväärsusest, annab ajaloolisi fakte ja saate pildistada. Borghese galerii tööd on ainulaadse ajalooga meistriteosed, mida peab nägema. Need, kellel oli õnn muuseumi külastada, jätavad häid hinnanguid venekeelsete giidide kohta, kes räägivad meistriteostest sama entusiastliku ja kirega kui itaalia giidid.

skulptuurisaal
skulptuurisaal

Taavet

Selle suurejoonelise skulptuuri kõrgus on vaid sada seitsekümmend sentimeetrit. Selle lõi legendaarne skulptor Bernini aastatel 1623-1624. See on pilt ühest Piibli, kristliku maailma põhiraamatu, kangelasest Taavetist, kes oli valmis Koljat kiviga viskama. Bernini valis selle süžee ja selle kangelase põhjusega. Tema silmis, pinges poosis, pingest tardunud kätes on tunda kogu seda vihkamise jõudu, mida Taavet on valmis Koljatile välja valama. Ta vaatab mõrvari kuju ja on valmis teda toimepandud kurja eest karistama. David tardus poosi, olles valmis tropist kivi viskama ja vaenlast tabama.

See skulptuur, nagu paljud Borghese galerii teosed, paneb teid nägema marmorisse jäädvustatud ehedat, elavat. Bernini oli kahekümne nelja aastane, kui hakkas oma ideed ellu viima, ja sai teose valmis kõigest seitsme kuuga. Ja see on iseenesest suur saavutus.

Taaveti skulptuur
Taaveti skulptuur

Apollo ja Daphne

Borghese galerii Roomas hoiab seda ainulaadset peaaegu 2,5 meetri kõrgust skulptuuri. Süžee sündis aastastmüüt. Tema sõnul solvus armastuseingel Cupido Apollo pilkavast ja põlglikust suhtumisest iseendasse nii palju, et karistas teda õnnetu armastusega. Tema südames tulistas ingel armastuse noole ja jõejumala tütre Daphne südamesse noole, mis tapab armastuse.

Kord kohtas Apollo nümfi ja armus temasse. Kuid tüdruk jooksis iga kord, kui ta Apollot nägi, minema. Ja ükskõik kui kõvasti ta ka ei püüdnud oma armastatut peatada, naine ei kuulanud teda. Ühel päeval palvetas ta, et jumalad ta päästaks. Jumalad kuulsid ja muutsid Daphne loorberipuuks, igihaljaks ja lõhnavaks. Skulptuur on väga dünaamiline, kuid samas voolujooneline ja pehme. Parim on vaadata kompositsiooni igast küljest, et mõista täielikult piltide täiust.

Apollo ja Daphne
Apollo ja Daphne

Tõsi

Borghese galerii skulptuurid hämmastavad oma realistlikkusega. Näiteks kompositsioon "Tõde" on tüdruk, kes istub tohutul kivil. Ta hoiab päikest paremas käes ja toetub jalaga maakerale. Kui skulptuur valgust nägi, pidasid eksperdid seda Bernini kõige ebaõnnestunumaks tööks. Juhtus nii, et päev varem jäi ta süüdi tõsistes vigades, mis ehituse käigus peaaegu hävitasid Püha Peetruse kellatorni. Meistri jaoks oli see tugev löök. Töö uue skulptuuri kallal aitas Berninil raskest vaimsest olukorrast välja tulla.

"Tõde" loodi mitmest kujundist koosneva kompositsioonina, kuid on jäänud sellisele kujule, nagu me seda praegu näeme. Selle töö järel lõi skulptor aga geniaalse – "Püha ekstaasTeresa". Teos tagas Berninile igaveseks hiilgava skulptori ja arhitekti au.

Skulptuur "Tõde"
Skulptuur "Tõde"

Pauline Borghese Bonaparte Veenuse rollis

Borghese galerii töödel on ka eraajalugu. Muuseumi saalides on spetsialistide väsimatu järelevalve all üheksateistkümnenda sajandi alguse ühe parima meistri Antonio Canova skulptuur. Tolle aja võimsaima mehe Napoleon Bonaparte’i tellimusel lõi Canova meistriteose – skulptuuri, mille peategelaseks oli Napoleoni õde Pauline.

Ta oli ainulaadne tüdruk. Kaasaegsete sõnul ühendas ta keha ideaalsed proportsioonid, välise ilu uskumatuga, mis isegi tol ajal hämmastas inimesi. Polina oli abielus ühe Borghese perekonna liikmega, kuid suutis külje pe alt keerutada arvuk alt romaane. Napoleon armastas oma õde väga, andis talle tiitleid ja vara. Polina andis omakorda kõik endast oleneva, et oma vend tema kõrgetasemelise poliitilise protsessi ajal vanglast välja saada, ja seejärel palus ainus, kes lubas temaga Püha Helena paguluses elada.

Polina skulptuur
Polina skulptuur

Titian

Ringkäik Borghese galeriis ei saa olla täielik ilma Tiziani maali "Maine armastus ja taevane armastus" tundmaõppimiseta. See pilt oli ja jääb kunstniku kõige salapärasemaks teoseks. Ajaloodokumentide põhjal otsustades tellis maali mõjukas poliitiline tegelane, Veneetsia Vabariigi üks juhte Niccolò Aurelio as.pulmakingitus oma naisele. Maalil on kujutatud kahte naist, kes kehastavad lihalikku armastust ja vaimset armastust, omamoodi abielupaari ideaalset liitu. Maist armastust kehastava naise käes on tuli, teine, selle täielik vastand, luksuslikult riietatud, rahulik ja harmooniline naine on vaimsuse sümbol. Nende vahel mängib väike Amor kibuvitsadega.

Tiziani maal
Tiziani maal

Noormees puuviljakorviga

Selle maali looja on kuulus Itaalia renessansiajastu maalikunstnik Caravaggio. Ta oli veel väga noor, elas koos prelaat Pandolfo Pucciga, maalis suure andekusega pilte sarnastel teemadel.

Maal on korduv alt kunstnike seas olnud tulise arutelu objektiks. Oli arvamus, et portreel oleva noormehe ja tema käes oleva puuviljakorvi on maalinud erinevad kunstnikud. Kuid aja jooksul jõudsid teadlased järeldusele, et selline terav kontrast maalikunstis oli Caravaggio tõeline eesmärk. Noormees on maalitud pehmelt, viljad aga üsna kõvade lühikeste tõmmetega.

Kunstniku kaasaegsete sõnul kulutas ta näiteks lillevaasi kujutisele sama palju aega kui inimese täiskujundile. See oli meistri töö eripära. Kõik tema tegelased osutusid elavateks, realistlikeks. Eelkõige on puuviljadega noormeest kujutatud vaoshoitud, kuid mahlastes värvides, mis täidab pildi elujõu ja rõõmuga.

Maali veel üks omadus on ainulaadne valgus, mis on ainulaadne Caravaggio teostele. Sellised valgustusspetsialistidnimetatakse "keldriks", kuna pehme valgus langeb ainult nendele aladele, mida kunstnik soovis esile tõsta ja näidata: näole, kaelale, kätele, õlgadele ja loomulikult puuviljakorvile.

Samuti tekkis kunstiajaloolaste vahel vaidlus selle üle, keda ikka pildil kujutatakse. Mõned kaldusid uskuma, et Caravaggio kujutas end lõuendil, kuna oli juhtumeid, kus kunstnik, kes ei suutnud modellile maksta, maalis end peegelpildist. Seda teatakse kindl alt maali "Haige Bacchus" kohta. Nüüd on dokumentide järgi kindl alt teada, et maalil on kujutatud kunstnik Mario Minniti vana sõpra, kellega ta elas üle kuue aasta.

Soovitan: